Amazônia

                      Manoel de Andrade

La expresión estética en la representación de la contemporaneidad debe reflejar, entre tantas motivaciones, el desamparo de la naturaleza frente a la ambición y la inconsciencia humana. Por lo tanto, es esencial colocar la sostenibilidad en el simbolismo y en el discurso del arte y de la literatura, como banderas de denuncia, testimonio y esperanza de redención ambiental. El poema AMAZONIA trae aquí un ejemplo elocuente de este intento. Sea por el encanto o por el desencanto, en él está colocada toda la dimensión de la belleza y de la tragedia vivida por el más grande bioma tropical del mundo: la floresta amazónica, en su inmensa significación de la vida. En estos versos están conjugados sus flores, sus frutos y sus remedios. Sus huellas, sus cantos y sus misterios. Pero también sus venas abiertas, sus heridas y su grito inaudible. Así como sus saqueadores, su cuerpo destrozado y su lento y patético holocausto.

              La fuente deónica en lengua española: un análisis funcionalista en editoriales, artículos de opinión y webcomentarios

     Nadja Paulino Pessoa Prata & Maria de Fátima de Sousa Lopes & André Silva Oliveira & Victória Glenda Lopes Batista

El presente trabajo tiene como meta el análisis del empleo de los tipos de fuente deóntica en tres géneros textuales argumentativos (editorial, opinión y webcomentario), teniendo en cuenta las relaciones entre fuente y género en la construcción discursiva y en la expresión de la subjetividad en lengua española. Además basándonos en el análisis de corpus intentamos establecer un continuum de subjetivación del enunciador.  

El Caballero de Olmedo: razão e paixão; amor e morte no século de ouro espanhol

     Ester Abreu Vieira de Oliveira

La tragicomedia de Lope de Vega El Caballero de Olmedo, organizada en tres actos con 14 personajes, según estudiosos del Teatro del Siglo de Oro,  posiblemente escrita en 1620, es una de las más representadas obras de ese dramaturgo y de más belleza lírica.  En esa obra el Amor y la Muerte se entrelazan debido a un triángulo amoroso que se forma con tres miembros de la nobleza — Rodrigo, Inés y Alonso — y que destaca valores masculinos concurrentes. La envidia y el odio rompen con la pasión, desencadenada en el primer acto entre los protagonistas Alonso e Inés, y provocan la presencia de Tanatos en el camino que va de Medina (el Amor) a Olmedo (la Muerte).  Esa obra tiene el amor como tema central y como punto de arranque un tema histórico, ocurrido en el siglo XVI, cuando fue  asesinado Juan de Vivero,  cuyo agente fue el celo por Elvira Pacheco.

Cinema e outras artes: a intertextualidade em Carlos Saura

Fábio Marques de Souza & Cristina Bongestab

En este trabajo, tomando el cinecomo arte, entretenimiento, mediador ypráctica social, y teniendo en cuenta que ennuestra actualidad estamos inmersos enimágenes,sonidos y movimientos; proponemos algunas reflexiones sobre elejercicio de la competenciaintertextualque será ilustrado conlas obras del cineasta español Carlos Saura.
 

 Abraço transcultural na fiçção de Darcy Ribeiro e de Manuel Scorza

     Maria Aparecida Nogueira Schmitt

En la postmodernidad la interpenetración cultural deconstruye la heterogeneidad radical a cambio de aproximaciones ideológicas en las que el dialogismo nutre la utopía de la inclusión. Ya ampliadas las fronteras patrias por escritores hermanados en el sentimiento de “Nuestra América”, proclamado por José Martí, este artículo presenta la integración de la literatura brasileña en la comarca intelectual latinoamericana.

O  rei trovador, a rainha santa e o caminho de Santiago

 Maria do Amparo Tavares Maleval     

Se sabe que D. Denis, rey de Portugal de 1279 a 1325, fue no sólo un excelente administrador y promotor cultural, sino uno de los más fecundos y originales poetas del Trovadorismo gallego-portugués. Su virtuosa mujer Isabel, por su turno, volcada hacia la caridad y otras prácticas necesarias a la ascesis espiritual, fue  reconocida como santa por la Iglesia, constituyendo, por su menosprecio por la placeres  materiales, un visible  contrapunto del marido. Pretendemos, a base de principalmente en las crónicas medievales y en poesías que se refieren a sus vidas, observar ciertas peculiaridades, al igual el vínculo que tuvieron con el fenómeno religioso-cultural más significativo del Occidente medieval – tal como, la peregrinación a la basílica de Santiago de Compostela. Camino de depuración espiritual, sirvió no sólo a los anhelos de los religiosos como la Reina Santa, sino también proporcionó al Rey Trovador, y a todos los demás poetas coevos, una enriquecedora interacción con la herencia poética occitana, difundida por los muchos artistas que circulaban por los Caminos jacobeos.

A mulher de Salomão em A demanda do Santo Graal: a personagem silenciada

Pedro Carlos Louzada Fonseca & Alessandra Conde

Este estudio pretende seguir los rastros míticos de la mujer de Salomón en A demanda do Santo Graal, edición de Irene Freire Nunes (2001), cotejándola, cuando sea necesario, con la versión española La demanda del Sancto Grial con los maravillosos fechos de Lanzarote y de Galaz su hijo, edición de Adolfo Bonilla y San Martín (1907). El entendimiento de los rastros será proporcionado por el episodio de “la nef merveilleuse” de La queste del Saint Graal (1923), texto de la Vulgata, en que la mujer de Salomón es protagonista. Para tal, se parte del entendimiento de que el personaje fue silenciado en los textos ibéricos, pero no olvidado.

El autor presenta una serie de pequeños artículos donde estudia elementos del lenguaje.